Andrés comastri

ES

"Veo mi trabajo como una oportunidad para adentrarme en un surco que trasciende mi propia existencia. El surco elegido es la pintura. Moverme a través de él y mantenerme abierto a lo inesperado, lo desconocido, a todo lo que fue, es y será; un surco de exploración de mi entorno, de lo visible y lo invisible.  

 

El proceso, la experiencia y la incertidumbre tienen prioridad sobre el concepto mental, sobre llegar a un destino predeterminado. Y dentro de este viaje experiencial, se encuentran descubrimientos que a menudo trascienden incluso mi propia comprensión, capturados en cada pincelada, cada gesto, cada elección."

 

EN

"I see my work as an opportunity to delve into a groove that transcends my existence. The chosen groove is painting. To move through it and remain open to the unexpected, the unknown, to everything that was, is, and will be, a groove of exploration of my surroundings, of the visible and the invisible.

The process, the experience, and the uncertainty take precedence over the mental concept, over arriving at a predetermined destination. And within the journey of experience, the discoveries that often transcend even my ability to comprehend; captured in every brushstroke, every gesture, every choice."

ES

 

Andrés Comastri es un artista visual argentino nacido en Buenos Aires en 1979. Su formación artística comenzó desde joven, entre 1990 y 1995, cuando asistió al taller del reconocido dibujante Hermenegildo Sábat. A lo largo de los años, continuó perfeccionando su técnica en diversos talleres bajo la dirección de destacados artistas, como Marisa Varela (2005-2008), Guillermo Roux (2009), y José Alberto Marchi (2009-2011). Además, participó en clínicas de obra junto a José Alberto Marchi y Juan Doffo, profundizando su enfoque conceptual y visual entre 2012 y 2014.

 

Comastri ha desarrollado una carrera con exposiciones tanto individuales como colectivas. Entre sus exposiciones individuales más destacadas se encuentran "2018-2023" (Espacio Pilar, 2022), "2013-2017" (Besares, 2017) y su primera muestra en 2008, "El tiempo del no tiempo" (Espacio de Arte “Andrea Cantó”). A lo largo de los años, ha participado en ferias de arte de relevancia, como BADA (Directo de Artista) en el Centro de Exposiciones La Rural de Buenos Aires en 2016 y 2022, y la Feria ChACO en Santiago de Chile en 2012. También fue seleccionado para el Premio Quinquela Martín en 2010 y ha expuesto en museos como el Museo Bernasconi durante la Noche de los Museos en 2012.

 

La obra de Comastri refleja una búsqueda constante de nuevas formas de expresión, marcada por una sólida formación en los fundamentos del dibujo y una exploración de lo conceptual y lo temporal.

 

 

EN

Andrés Comastri is an Argentine visual artist born in Buenos Aires in 1979. His artistic training began early, between 1990 and 1995, when he attended the workshop of renowned cartoonist Hermenegildo Sábat. Over the years, he continued honing his skills under the guidance of various prominent artists, such as Marisa Varela (2005-2008), Guillermo Roux (2009), and José Alberto Marchi (2009-2011). He also participated in intensive workshops with José Alberto Marchi and Juan Doffo, further developing his conceptual and visual approach from 2012 to 2014.

 

Comastri has built a career showcasing his work in both solo and group exhibitions. Some of his most notable solo exhibitions include “2018-2023” (Espacio Pilar, 2022), “2013-2017” (Besares, 2017), and his first solo show in 2008, “El tiempo del no tiempo” (Espacio de Arte “Andrea Cantó”). Over the years, he has participated in significant art fairs such as BADA (Directo de Artista) at La Rural Exhibition Center in Buenos Aires in 2016 and 2022, and the ChACO Art Fair in Santiago, Chile in 2012. He was also selected for the Quinquela Martín Award in 2010 and exhibited at venues like the Bernasconi Museum during the Noche de los Museos in 2012.

 

Comastri’s work reflects a continuous search for new forms of expression, grounded in a strong foundation in drawing and an exploration of conceptual and temporal themes.